Gérard Cambon est un artiste autodidacte. Il commence à créer ses assemblages à 35 ans. Son travail explore la fusion des éléments. Il cherche à marier divers matériaux. Métaux, bois, cuir, verre, végétaux, tissus, il utilise tout. Chaque assemblage est unique.

Les œuvres qu’il crée portent le nom de « locomobiles ». Elles évoquent la liberté et l’évasion. Ses bas-reliefs dégagent une ambiance théâtrale. Ses manèges offrent une atmosphère particulière. Ces créations captivent le regard. Elles invitent à un voyage intérieur.

Depuis 1996, ses œuvres sont exposées à Paris. Ensuite, à partir de 2000, elles voyagent jusqu’à New York. Aujourd’hui, son art est reconnu en Europe et aux États-Unis. On retrouve ses pièces en France, Belgique, Suisse et Luxembourg. Aux États-Unis, elles sont visibles à Chicago, Los Angeles et Seattle.

Plusieurs livres retracent son parcours et son travail. Ils sont publiés aux éditions Grandir. « Rêves pour plus tard » est paru en 2010. « Bura-bura » a suivi en 2014. Puis « Elixirs » en 2015. Ces ouvrages sont drôles et tendres à la fois.

Pour Gérard Cambon, toucher l’imaginaire est essentiel. Il crée des images et des ambiances. Il invite chacun à inventer ses histoires. Il parle d’émotions, de rêves, de réminiscences. Ses figures humaines restent discrètes. Il évite les détails trop précis. Son univers reste ouvert et vivant.

Son art repose sur un équilibre subtil. Il laisse place à la poésie et à la liberté. Chaque spectateur peut s’approprier ses œuvres. Ainsi, il crée son propre cinéma intérieur. Voilà le cœur du travail de Gérard Cambon.